CRÍTICAS A SU OBRA

LÓPEZ MORENO ENTRE LA UNIDAD Y LA VARIEDAD

Enrique González Rojo

Hay ciertos principios estéticos -como el de la unidad en la variedad de Aristóteles- que no pueden ser encerrados a siete llaves en el arcón del olvido. Su permanente vigencia se nos vuelve palpable cuando comprobamos, o volvemos a comprobar, que si en las obras literarias donde la unidad ejerce su dictadura sobre la variedad, impera lo farragoso y monocorde, lo repetitivo y tedioso, en las creaciones donde la variedad se impone sobre la unidad, sale a flote la dispersión y la incoherencia. Si el artista no logra armonizar lo uno y lo vario, está condenado a producir la monotonía de la uniformidad o la monotonía de la variedad. Hay casos, no obstante, que no son tan extremos: producciones en las cuales, sin sacrificar la variedad, muestran cierto predominio de la unidad y producciones en las que, sin hacer de lado la unidad, se despliegan con relativo énfasis en la variedad.

Nuestra preferencia está con las últimas, porque mientras en las primeras lo que se gana en congruencia y solidez se pierde en uniformidad y reiteración, en las segundas (siempre y cuando, repitamos, se sepa conservar la unidad) se puede ofrecer incesantemente la sorpresa, el cambio, la transición de un elemento a otro, y, por consiguiente, la renovación, para beneficio del lector, del interés, la atención y la amenidad. La obra de Roberto López Moreno pertenece a este segundo tipo de creaciones literarias. Hay mutaciones, cambios de terreno, metamorfosis temática. Pero hay una unidad que engarza las variaciones y da sentido global a su obra. El tema que florece en ella es el del amor y la iracundia. Del amor que es el único cautiverio que puede liberar y de la iracundia que acomoda las rabias a la mitad del pecho. Sus Décimas Lezámicas es un libro en el que la palabra deja de ser medio para convertirse en fin, un capítulo que deviene canto, música de cámara, contrapunto entre la emoción y el sonido. Estas décimas, ubicadas deliberadamente bajo la sombra del autor de Enemigo rumor, tiene mucho de ensayo y experimento, diafanidad inconsciente y oscuridad deliberada. El libro Casa 26-VII está formado por dos partes: 26 poemas que aluden a nuestra casa, nuestro hogar americano y siete prosemas (o poemas en prosa) que giran en torno de la misma temática. Aquí hay un lirismo desbordado, una expresión exacta, una tonalidad personal. Si alguien puso la mano en el pecho de todo ahí está Roberto López Moreno, el poeta, el cronista para relatarlo y convertirlo en efusión y referencia. Versos como tus ojos son el día y lo acomodan o el espasmo en que nace lo nombrado, nos hablan de la melancolía y el romanticismo que se entronizan en este apéndice para diseñar el acorde perfecto.

Con las Décimas Lezámicas se hace presente, el amor del poeta por la palabra, por las resonancias que conlleva cada verso y por las armonías producidas en virtud de las consonancias, salta ahí, en efecto, el afán de experimentación que caracteriza a nuestro poeta; pero este centro se halla encerrado, por así decirlo, dentro de un primer paréntesis (o paréntesis de poesía política); poesía involucrada en la problemática social (aquí el cuerpo aparece, por ejemplo, como el inicio de la patria, etc.). En Casa 26-VII encontramos, sobre todo, un libro enfilado a la denuncia a la epopeya cotidiana de la lucha de nuestra América contra sus opresores de siempre. Hay un segundo paréntesis (o paréntess de poesía amorosa): una poesía franca y decididamente amorosa. Digámoslo, entonces, de esta manera: en López Moreno, la experimentación se halla bajo la sombra de la política y la política bajo la sombra del amor.

La unidad de la obra de Roberto López Moreno la brinda, a nuestra manera de ver las cosas, el amor. Roberto es un poeta amoroso. La política es, para él, y en fin de cuentas, una de las formas que puede y debe asumir el amor. La experimentación igual: es el amor por la palabra, el bien decir, la expresión intencionada, atrevida y libre. En Roberto López Moreno no hay ni la monotonía de la uniformidad ni la monotonía de la variedad sino, como en todo poeta auténtico, un hábil manejo de la unidad y la variedad que nos proporciona esta muestra dilectísima de una poesía que emana, a no dudarlo, de una pluma diestra.